Postările lui Ioan Muntean (1030)

Filtrează după

Radu-Alin Balaj - Licăriri Efemeride

 

Rezumat

 

Volumul „Licăriri… efemeride” (Editura Coresi, 2018) reunește o serie de eseuri publicate de Radu-Alin Balaj între 2012 și 2017, care reflectă căutările, lecturile și trăirile unui intelectual umanist confruntat cu realitățile lumii contemporane. Profesor de istorie și spirit reflexiv, autorul propune o scriitură echilibrată, situată între analiza istorică, reflecția morală și confesiunea autobiografică.

Textele abordează teme variate – timpul, memoria, educația, credința, destinul personal și degradarea valorilor tradiționale – construind o veritabilă autobiografie intelectuală. Eseuri precum „Longevitatea – între antichitate și zilele noastre”, „Mirabilis Mundus – Lumea cât o nucă!” sau „Amintire, Memorie… Vise!” demonstrează erudiția autorului și preocuparea sa pentru legătura dintre istorie, spiritualitate și modernitate.

Stilul său, limpede și grav, îmbină citatul clasic cu observația directă, iar tonul rămâne constant moralizator, dar nu rigid. Dincolo de aspectul documentar, cartea devine o meditație asupra demnității și echilibrului interior într-o epocă dominată de confuzie și superficialitate.

Prin sinceritatea discursului și prin unitatea tematică, „Licăriri… efemeride” se afirmă ca o lucrare de eseistică morală și culturală, un elogiu adus reflecției și valorilor umane durabile în fața efemerului.

 

Fişă bibliografică completă

 

Balaj, Radu-Alin. Licăriri… efemeride. Eseuri.

Ediția I. București: Editura Coresi, 2018.

Colecția: „Eseuri contemporane”.

Copertă: Leo Orman.

ISBN 978-606-996-144-5.

264 p.

Reeditare electronică autorizată în 2025, realizată cu acceptul autorului și al Bibliotecii Cronopedia (ediție consultată în format PDF).

Disponibil online la: www.coresi.net

 și www.librariacoresi.ro

 

citeşte o recenzie aici

Citeste mai mult…

bolero (cybersonet CCCLXXIII)

21. (poezie, cybersonet)

~ ciclul Calendar ~

elogiul mișcării - sonetele dansului

(dans spaniol – bolero – paradoxism/neomodernism)

bolero (cybersonet CCCLXXIII)

 

te miști și lumea iar se naște-n tine

din pieptul tău se-aude-un foc tăcut

bolero-ezgif.com-optimize.gif?profile=RESIZE_400xun ritm ce arde fără să se-aline

o febră care-și cere absolut

 

repeți același gest dar tot mai bine

iar carnea ta devine melodie

iubirea ta un drum fără ruine

flamă-n cercuri de magie

 

se rupe aerul și lumea-i roşie

când trupul tău respiră-n ascendență

boleroul e foc de rouă și vâlvă purpurie

iubire-n dublu sens: durere ardere prezență

 

te pierzi în mine și te regăsești

arzând mereu dar nu te topeşti

 

abab bcbc cdcd ee

* Dansul spaniol va deveni simbolul repetitivității și al intensității crescânde — o tensiune între logică și emoție, între ordine și haos. Bolero-ul devine un dans al pasiunii care se autodevorează — o flacără ce se înalță prin propria repetiție până la epuizare. În spiritul Paradoxismului/Neomodernismului, se construieşte tensiunea dintre ordine și ardere, dintre control și delir, dintre iubirea măsurată și iubirea care se dizolvă. Un dans al repetiției devenite extaz. Fiecare gest reia pe cel anterior, dar cu intensitate sporită — până când pasiunea, în loc să stingă, aprinde totul. Limbajul va fi ritmic, pulsatoriu, aproape incantatoriu.

©Ioan Muntean, 2025

Citeste mai mult…

o mazurcă (cybersonet CCCLXXII)

20. (poezie, cybersonet)

~ ciclul Calendar ~

elogiul mișcării - sonetele dansului

(dans de societate – mazurcă – suprarealism)

o mazurcă (cybersonet CCCLXXII)

 

sub pleoape-ți dansul curge în oglinzi

un vis cu sânii moi ca de ceară

mazurca-ezgif.com-optimize.gif?profile=RESIZE_400xiar aerul se frânge între grinzi

când pașii tăi lumina o coboară

 

în tine cântă umbre de corali

o pasăre cu pieptul de mătase

te-nvârți și timpul cade în vitrali

și carnea ta în somn se reaprinde-n oase

 

din trupul tău se nasc galaxii mici

și ochii mei se scaldă-n amăgire

iar mazurca ta e-un strigăt de arnici**

ce-și coase visul blând de neființire

 

te pierzi în dans și totul te consumă

iubire pură e născută dintr-o spumă

 

abab cdcd efef gg

* Mazurca devine o dansare a subconștientului: o împletire de mișcări senzuale, de imagini delirice, de trupuri care se topesc în simboluri. Ritmul sincopat al dansului polonez se va reflecta în pulsația versurilor, iar limbajul va oscila între vis, dorință și halucinație luminoasă.

** arnici – Bumbac răsucit într-un singur fir și vopsit în diferite culori, întrebuințat la cusutul înfloriturilor pe cămăși, pe ștergare etc.

©Ioan Muntean, 2025

Citeste mai mult…

vals vienez (cybersonet CCCLXXI)

19. (poezie, cybersonet)

~ ciclul Calendar ~

elogiul mișcării - sonetele dansului

(dans de societate – vals – gândirism)

vals vienez (cybersonet CCCLXXI)

 

sub candelabre lumea se rotește

iar pașii tăi se-ntorc spre început

valsvienez-ezgif.com-video-to-gif-converter.gif?profile=RESIZE_400xca-ntr-un altar unde iubirea crește

și tot ce-i viu devine absolut

 

trei timpuri bat o cruce într-un început

și-n ritmul lor se-nalță rugăciuni

învăț cum dansul poate să măsoare mut

tăcerea dintre trup și cer ca în minuni

 

în cercuri largi icoana ta ca trei cununi

lumina cade blând şi calm pe chipul tău

și parcă dumnezeu te învârtește în furtuni

spre miezul lor adânc te prinde un flăcău

 

vals vienez un psalm scris pe carne vie

iubirea ta în dans e-o amplă liturghie

 

abab bcbc cdcd ee

* Valsul este rotire, ciclu, ascensiune. În cheia gândiristă, mișcarea circulară devine imagine a lumii create, în care dragostea este o formă de rugăciune, iar ritmul dansului — o liturghie a inimii.

 

©Ioan Muntean, 2025

Citeste mai mult…

sarabandă (cybersonet CCCLXX)

18. (poezie, cybersonet)

~ ciclul Calendar ~

elogiul mișcării - sonetele dansului

(dans clasic – sarabandă – expresionism)

sarabandă (cybersonet CCCLXX)

 

din flăcări moi se naște pasul mereu

ca un cuvânt ieșit dintr-o tăcere

sarabanda-ezgif.com-video-to-gif-converter.gif?profile=RESIZE_400xpământul fremătă sub trupul greu

iar cerul te ascultă mut în durere

 

în fiecare gest se frânge rana

iar aerul devine rug aprins

se-mparte-n tine noaptea și icoana

și-n dansul tău se naște un abis

 

te miști încet ca somnul către moarte

și-n ochii tăi apune universul

o linie de sânge se desparte

și totul arde visul trupul versul

 

sarabanda o durere în lumină

trupul o cruce care se închină

 

abab cdcd efef gg

* Sarabanda este un dans lent, grav, originar din Spania, transformat în Baroc într-un ritual al demnității. În expresionism, acest dans devine o metaforă a conflictului interior: trupul se mișcă lent, dar sufletul arde dinăuntru. Tonul este intens, vizionar, cu imagini de foc, umbră, suferință transfigurată.

©Ioan Muntean, 2025

Citeste mai mult…

gavota (cybersonet CCCLXIX)

17. (poezie, cybersonet)

~ ciclul Calendar ~

elogiul mișcării - sonetele dansului

(dans clasic – gavotă – integralism)

gavota (cybersonet CCCLXIX)

 

se mișcă timpul în cercuri de cristal

și pașii tăi compun ecuații clare

Gavotte-ezgif.com-resize.gif?profile=RESIZE_400xgavota ta e-n spațiu un ideal

ce-n trupuri curge-n linii circulare

 

ideea prinde formă și dispare

ca-ntr-un simbol de simetrii răsărite

mișcarea e concept e luminare

e rațiune-n ritm și-n poezii grăite

 

în aer curg proporții infinite

un dans gândit din cifre și din sânge

un templu viu de umbre potrivite

ce nici în haos nu se frânge

 

gavota e artă-n starea ei perfectă

în care sufletul devine sectă

 

abab bcbc cdcd ee

* Integralismul (curentul interbelic românesc promovat de Ion Barbu, Ștefan Roll, Sașa Pană) urmărește sinteza artei — fuziunea dintre rațiune și intuiție, dintre matematică și emoție.

În această viziune, dansul devine geometrie vie, proporție, armonie absolută.

Gavota, prin echilibrul ei și prin jocul simetric al pașilor, se potrivește perfect cu acest spirit: ordinea devine poezie.

©Ioan Muntean, 2025

Citeste mai mult…

menuet (cybersonet CCCLXVIII)

16. (poezie, cybersonet)

~ ciclul Calendar ~

elogiul mișcării - sonetele dansului

(dans clasic – menuet – romantism)

menuet (cybersonet CCCLXVIII)

 

coboară seara-n falduri de catifea

iar pașii tăi sub lumânări plutesc

90a2513749623c12a0de48b17de970e8.jpg?profile=RESIZE_400xse-mbină-n aer dorul și ideea

că gestul tău e tot ce-mi mai vorbesc

 

muzica-nvăluie blând ca o chemare

un vals pierdut în inimi se rotește

iar mâna ta de teamă sau visare

se lasă-n a mea și se topește

 

menuetul tace o clipă să anunţe

un surâs rămâne fragil în privire

și toată iubirea ca o floare de romanţe

se-nchide în gestul de despărțire

 

e dansul ce plânge fără cuvinte

cu pași ce-mpletesc clipe şi momente

abab cdcd efef gg

 

* Menuetul evocă un trecut idealizat, o lume a curților regale, a iubirii ascunse în priviri, a pașilor măsurați între dorință și reținere.

În viziune romantică, dansul devine ecou al unei iubiri imposibile, o mișcare lentă a sufletului între vis și pierdere.

©Ioan Muntean, 2025

8dd82144662d73cc26cebbb7dd2cf706.jpg

Menuet à deux pour un homme et une femme

Citeste mai mult…

galliarda (cybersonet CCCLXVII)

15. (poezie, cybersonet)

~ ciclul Calendar ~

elogiul mișcării - sonetele dansului

(dans istoric – galliarda – futurism)

galliarda (cybersonet CCCLXVII)

 

explodează ringul sub tălpile tale

o scânteie sfâșie aerul abundent

Dowland-KingofDenmarkGalliard-ezgif.com-resize.gif?profile=RESIZE_400xmușchiul se-ncordează clipa nu are cale

ci doar impulsul pur incandescent

 

un salt și timpul se rupe-n sfere lent

ca un piston în fugă rotitoare

trupul tău scrie-n aer ere abundent

cu linii dure metal și soare

 

în jur ecoul urlă ca o roată tare

sângele curge-n formule de foc

lumina devine armură-n floare

iar dansul o luptă un joc monobloc

 

galliarda ta e-avionul visării

o flacără pură din fierul zburării

abab bcbc cdcd ee

 

*Galliarda, dans renascentist de curte, era plin de salturi, vivacitate și spirit cavaleresc. În versiunea futuristă, acest elan devine simbol al mișcării perpetue, al mașinii umane, al corpului care sfidează gravitația și ordinea veche. Limbajul este dinamic, vizual, cu verbe puternice, imagini de viteză și metal, dar păstrând eleganța dansului ca sursă de forță.

©Ioan Muntean, 2025

Citeste mai mult…

pavana (cybersonet CCCLXVI)

14. (poezie, cybersonet)

~ ciclul Calendar ~

elogiul mișcării - sonetele dansului

pavana (cybersonet CCCLXVI)

 

sub pasul tău se naște o dimineață

iar aerul devine un vitraliu

pavana-ezgif.com-optimize.giflumina curge-n falduri de verdeaţă

și timpul se înclină în exilul viu

 

un pas o plecăciune — grația se strânge

în linii calme reci ca de marmură fină

privirea ta o lume-ntreagă plânge

și muzica se-nalță din lumină

 

în ritmul lent curtenitor și rar

se pierde trupul tău ca-ntr-o icoană

iar clipa tace-n aer ca un har

cuvântul moare blând în pavană

 

e dansul ce învață nemișcarea

iubind perfecțiunea nu chemarea

 

abab cdcd efef gg

*„Pavana umbrelor” (Dans istoric – Pavana – Clasicism), deschide ciclul cu un ton solemn, echilibrat și arhaic, reflectând grația reținută a curții renascentiste.

**Pavană (din franceză pavane) este un dans vechi, de origine italiană sau spaniolă, cu ritm și cu mișcări lente și cu caracter ceremonios.

 

©Ioan Muntean, 2025

Citeste mai mult…

Elogiul mişcării: sonetele dansului

14. (eseu)

~ ciclul sonetele dansului ~

Elogiul mişcării: sonetele dansului

Prolog

 

(ciclul inspirat de un dansator-balerin al Operei Brașov, născut dintr-o provocare tăcută a grației)

 

„Există în trup o limbă pe care doar tăcerea o înțelege,

iar în tăcere – o muzică ce se numește dans.”

(notă din jurnalul unui balerin)

 

I. Geneza mișcării

d74653144d8ef9b8b5df1332e23e1b90.jpg?profile=RESIZE_400xTotul a început dintr-un pas. Un pas tăcut, făcut nu pe scenă, ci într-o sală goală, între oglinzi care reflectau nu doar figura, ci și efortul de a fi viu. Într-o seară târzie, într-un colț de Brașov mirosind a iarnă și istorie, un dansator al Operei mi-a vorbit despre singurătatea dansului. Nu ca despre o profesie, ci ca despre o rugăciune a mușchilor și o meditație a sângelui.

„Poetule,” mi-a spus el, „scrie-mi un dans în cuvinte. Fă ca versul să aibă greutate, elasticitate, un pas de arabesque, un echilibru între gravitație și vis.”

Provocarea lui nu era un capriciu artistic. Era un act de transmitere, o moștenire între arte. El dansa mișcarea; eu trebuia să o traduc în limbaj.

Așa s-a născut ideea acestui ciclu – Elogiul mișcării: sonetele dansului. Nu ca o antologie despre pași și ritmuri, ci ca o cartografie a ființei în mișcare. Fiecare dans din aceste 48 de sonete este o formă de a gândi altfel lumea: prin gest, prin respirație, prin pulsația unei emoții care nu are nevoie de cuvinte, dar se lasă prinsă în ele.

II. Cuvântul ca dans

Cuvântul, asemenea dansului, se mișcă între două tăceri. Prima tăcere este cea dinaintea nașterii versului; a doua, cea după ce el s-a sfârșit. Între ele, corpul limbii face piruete, se arcuiește, cade și se ridică.

Dansul și poezia se întâlnesc într-un loc intermediar – acolo unde sunetul se dizolvă în gest, iar gestul se preschimbă în imagine. În acel spațiu fragil, am înțeles că un sonet este o coregrafie de sensuri:

două catrene care repetă o mișcare tematică, ca un pas repetat pe scenă;

două terține care se înalță, improvizând libertatea;

un final, un saut de foi, o săritură de credință în golul alb al paginii.

Rima este ritmul inimii. Măsura este respirația.

Iar metafora – trupul care se exprimă fără să rostească.

III. Dansatorul – martor al grației și al durerii

Cel care mi-a inspirat acest ciclu nu s-a recomandat niciodată ca maestru. Era un om cu umerii drepți, cu privirea obosită și cu gesturi de o precizie aproape mistică. Într-o pauză de repetiție, mi-a arătat palmele lui.

„Aici,” mi-a spus, „e poezia: în bătăturile dintre degete.”

A râs. „Poezia doare. Corpul o știe.”

Am înțeles atunci că dansul nu este despre frumusețea perfectă, ci despre lupta de a rămâne vertical în mijlocul greutății. Dansatorul e o statuie vie care se prăbușește și renaște în același gest.

El nu imită lumea – o creează dintr-un impuls, o reinventează.

Opera din Brașov devine astfel o catedrală a mișcării. Fiecare repetiție e o rugăciune, fiecare spectacol o liturghie a efortului.

Iar balerinul – acel anonim provocator – este preotul și jertfa în același timp.

IV. Teoria poetică a mișcării

234d3c844d88d0081897ec9f5c507496.jpg?profile=RESIZE_400xMișcarea nu e doar schimbarea locului, ci o formă de gândire.

În dans, timpul devine vizibil.

În poezie, vizibilul devine timp.

Să scrii despre dans înseamnă să scrii despre absență: pentru că niciun pas nu durează. El se naște și moare într-o clipă, asemenea versului perfect.

Sonetul, prin forma sa fixă, își asumă același paradox ca dansul: limitele devin libertate.

Cele două tipuri de rimă pe care le voi folosi – abab cdcd efef gg și abab bcbc cdcd ee – nu sunt doar structuri sonore, ci două coregrafii interioare. Prima e clasică, rotundă, echilibrată ca o pavana. A doua e în spirală, un dans care se reia și se răsucește, asemenea unei piruete fără sfârșit.

Fiecare sonet are un ritm propriu, un pas.

Un sonet despre Flamenco respiră altfel decât unul despre Vals sau Breakdance.

Așa cum un trup latin dansează diferit de unul nordic, tot așa o rimă simbolistă se mișcă altfel decât o rimă expresionistă.

Dansul devine o teorie a lumii, iar poezia – geometria invizibilă a acestei lumi.

V. Categoriile dansului – geografia grației

Am ales 48 de dansuri pentru că 48 e o cifră multiplă de 12, iar 12 e numărul echilibrului, al zodiacului, al timpului cosmic.

Fiecare categorie de dans devine o zonă a ființei:

Dansurile istorice: pavana, gavota, menuetul – ordinea, măsura, eleganța clasică.

Dansurile de societate: vals, poloneză, mazurcă – emoția, curtenia, visul romantic.

Dansurile spaniole și latino-americane: flamenco, tango, rumba – pasiunea, focul, instinctul.

Dansurile moderne și de balet: căutarea purității, transcendența.

Dansul urban: fractura, rebeliunea, poezia de beton și sunet.

Dansurile erotice: sinteza tuturor – acolo unde corpul devine limbă și dorința, alfabet.

În acest itinerar, dansul e și istorie, și psihologie, și mit. E arta cea mai veche și cea mai nouă: prima expresie a omului care a descoperit ritmul bătăilor inimii și ultima care va dispărea când lumina va părăsi trupurile.

VI. Curentele literare ca forme ale mișcării interioare

0fd203ef59c3a1ae395f90bed3bd86f0.jpg?profile=RESIZE_400xCând am hotărât să atribui fiecărui dans un curent literar, am vrut să arăt că și ideile se mișcă.

Fiecare epocă are propriul său pas.

Clasicismul – dansul ordinii, pavana sufletului.

Romantismul – dansul febrei și al visului.

Simbolismul – mișcarea semnului, grația dintre sunete.

Futurismul – explozia vitezei, un tango electric.

Expresionismul – dansul durerii interioare.

Integralismul – geometria absolută a mișcării pure.

Suprarealismul – pasul suspendat între vis și imposibil.

Gândirismul – hora comunității spirituale.

Onirismul – dansul visului lucid.

Paradoxismul/Neomodernismul – mișcarea care se neagă pe sine.

Postmodernismul – ironia, reciclarea, dansul oglindit.

Fracturismul – mișcarea urbană, corpul ca manifest.

Boierismul – eleganța, rafinamentul gestului clasic reînviat.

Erotismul – dansul total, în care toate celelalte se dizolvă în dorință.

Astfel, poezia devine un dans al istoriei, iar dansul – o poezie a culturii.

VII. Dansul ca metafizică

Ce este dansul, dacă nu o încercare de a împăca spiritul cu materia?

Trupul vrea să se înalțe, pământul îl trage înapoi. Dansul este acest pact temporar între greutate și vis. Când un dansator își ridică brațele, el nu doar atinge aerul, ci traduce dorința în formă.

Iar poezia, în sonet, face același lucru: dă formă dorinței de sens.

Dansul este, de fapt, un limbaj pre-biblic, o formă de a vorbi înainte de Cuvânt. Înainte ca poezia să existe, a existat ritmul. Iar ritmul este respirația cosmosului.

VIII. Dansatorul din Brașov – figura mitică a începutului

images?q=tbn:ANd9GcRoWKp3wAgPa-wX_kv0fQaF8jZUXIedlurltg&s&profile=RESIZE_400xL-am revăzut pe acel dansator într-o seară de iarnă, după spectacol. Transpirat, tremura sub lumina rece a scenei goale.

„A fost bine?” l-am întrebat.

„A fost adevărat,” mi-a răspuns. „Și dacă e adevărat, e frumos.”

Cuvintele lui au devenit motto-ul întregului ciclu. Nu despre frumusețe e vorba, ci despre adevărul mișcării.

El nu știa că acea discuție va genera 48 de sonete.

Dar într-un fel, toate îi aparțin: pentru că fără el, eu n-aș fi știut să ascult tăcerea dintre pași.

IX. Despre arhitectura ciclului

554856484_10236436958559357_1004734592058364363_n.jpg?_nc_cat=110&ccb=1-7&_nc_sid=127cfc&_nc_ohc=lxEkjOuu_JQQ7kNvwHntMFI&_nc_oc=AdmXDKvwfGPqUMTcR27AxuYgJKv9Koegds1Vk_K_YfZT3tU44-sHtgX0KD3KkThT3tXYh_oljzY-kp3NehwGPjKz&_nc_zt=23&_nc_ht=scontent.fsbz3-1.fna&_nc_gid=C6N6iBhb3gmprTVfC_g3KA&oh=00_AffuoY78bb84l_XQb6eY1_cekydlcnTXzuQb8kXUcHxh2Q&oe=68F30657&profile=RESIZE_400xCele 48 de sonete nu trebuie citite ca poeme independente, ci ca etape ale unei coregrafii.

De la pavana începuturilor până la dansul erotic final, fiecare sonet este o mișcare dintr-un balet total.

Structura generală:

Actul I – Originea (dansuri istorice, clasice, romantice)

Actul II – Transfigurarea (simbolism, expresionism, suprarealism)

Actul III – Ruptura (modern, urban, fracturat)

Actul IV – Sinteza (boierism și erotism – reîntoarcerea în trup)

Ultimul sonet, Nocturna mișcării, încheie cercul: dansul devine poezie, iar poezia – dans.

X. Final – Poemul tăcerii

Poate că, la sfârșit, dansul și poezia sunt aceeași ființă: una care încearcă să spună ce nu se poate spune.

Dincolo de pași, dincolo de versuri, rămâne doar vibrația.

Și undeva, în sala de repetiții a Operei Brașov, un dansator repetă același pas. Nu pentru spectatori, ci pentru memorie.

Pentru acel moment când trupul, înainte de a se opri, se înclină ușor – și recunoaște că totul a fost un cântec al mișcării.

©Ioan Muntean, 2025

Citeste mai mult…

Epilog: Ecoul trialogului

11. (poezie, cybersonet)

~ ciclul Calendar ~

trialog – romanțe de dragoste în dialog

Epilog: Ecoul trialogului

Am străbătut împreună un drum de șoapte și arderi, un pelerinaj al sufletului prin labirinturile celei mai complexe și universale emoții. Aici, iubirea s-a deschis nu într-un singur glas, monolitic și cert, ci în trei voci distincte, amintind unui coral unde fiecare partitură, deși autonomă, contribuie la armonia întregului.

Am descoperit, pas cu pas, că dragostea nu se lasă prinsă și îngrădită într-o singură poveste, într-un singur arhetip. Ea are infinite chipuri, o paletă nesfârșită de tonuri, de la cel mai delicat pastel până la cele mai aprinse contraste.

feeade8ed6d59c3a66fc8b80002ca659.gif?profile=RESIZE_400xÎn fiecare titlu, trei voci s-au ridicat, ca trei oglinzi antice așezate una în fața celeilalte, reflectând aceeași flacără primordială sub culori și unghiuri diferite. Și fiecare pereche de îndrăgostiți, privind în aceste oglinzi, a respirat altfel același dor veșnic – unii cu liniștea apei de izvor, alții cu vijelia pasiunii, iar alții cu tăcerea plină a melancoliei.

Astfel, romanțele de aici nu sunt doar pagini de citit, secvențe lineare de cuvinte. Ele sunt coridoare de trăit, spații liminale prin care cititorul este invitat să pășească, devenind, pentru o clipă, un ecou al propriului său destin. Uneori, ele curg ca o atingere delicată, aproape inocentă, un „parfum de crin desfăcut în umbră”, unde dorința este doar o prezență, o promisiune.

Alteori, se aprind cu senzualitatea unui foc nestăpânit, un „joc de flăcări pe piele”, lăsând în urmă cenușa dulce-amară a unei fericirii consumate până la ultima scânteie. Iar când vremea se schimbă, ele se adâncesc în melancolia unui amurg prelungit, transformându-se într-o rugăciune spusă în doi, unde freamătul dorului este ridicat la rang de mister, iar tăcerea devine cea mai elocventă mărturie.

Dar dincolo de aceste nuanțe, dincolo de vălul schimbător al emoțiilor, rămâne întotdeauna aceeași certitudine ancorată în univers: iubirea este o forță arhaică care topește timpul. Ea nu cunoaște început sau sfârșit în paginile unei cărți. Nu se termină cu un ultim vers, nici nu se frânge odată cu închiderea volumului, ca un obiect uitat într-un sertar. Ea continuă să pulseze în adâncul cititorului, să-i aprindă memoria cu un foc moale, să-i învăluie visul cu contururi familiare și, mai ales, să-i trezească propria sete de a iubi și de a fi iubit. Cartea este doar catalizatorul, chintesența unei energii care există în afara ei.

f6178f946e4ee3cd0245902cfa3e4d5a.jpg?profile=RESIZE_400xAici, în acest punct, se închide clepsidra povestirii noastre. Cuvintele își sfârșesc dansul. Dar sărutul – simbolul ultim al comuniunii – nu se sfârșește. El rămâne suspendat în aer, ca o notă care nu-și găsește stinsul, pregătit să se prefacă în altă clipă, în alt anotimp, în alt cuplu ce va naște din propriul său ecou. Și tu, cel care ai parcurs acest drum, nu ești un simplu spectator.

Poți deveni oricând parte din acest ciclu etern: alegându-ți vocea ce ți se potrivește, pășind cu încredere în una dintre aceste oglinzi, lăsându-te purtat de dor mai departe, dincolo de ultima linie.

Căci acesta este, în esență, adevăratul rost al trialogului: să nu lase iubirea prizonieră într-un singur chip, într-o singură definiție, să nu-i permită să se fofileze într-un singur model. Scopul este să o deschidă, larg și generos, înspre toate chipurile posibile, toate metamorfozele. Să ne arate, fără echivoc, că indiferent de ton – fie că e șoaptă, strigăt sau tăcere –, indiferent de ritm – fie că e vals lent sau tarantelă nebună –, și indiferent de culoare, dragostea rămâne întotdeauna aceeași forță provocatoare, senzuală și vie, care sfidează banalitatea și neatinsul trecerii timpului.

Ceea ce ai citit nu e doar poezie. Este chemarea clepsidrei sărutului: o invitație solemnă să transformi fiecare clipă a ta într-un dialog autentic, fiecare dor al tău într-un trialog unde să asculți atât vocea celuilalt, cât și pe-a ta, și fiecare sărut pe care îl oferi sau îl primești într-o eternitate simțită cu toate simțurile. Iar această chemare nu se stinge odată cu lectura.

Și, poate, chiar acum, după ce ultima pagină a fost întoarsă, începe adevăratul dialog: cel dintre tine și dorul tău cel mai adânc, cel pe care cartea doar ți l-a dezvelit. Trialogul continuă în tine.

©Ioan Muntean, 2025

Citeste mai mult…

epilog în eterna iubire (cybersonet CCCLXV)

13. (poezie, cybersonet)

~ ciclul Calendar ~

trialog – romanțe de dragoste în dialog

epilog în eterna iubire (cybersonet CCCLXV)

clepsidra ca un cerc infinit

 

[ea]

când soarele apune în tăcere

și clepsidra-și scutură nisipul

3927333decdbf529ac9ab991e63257e3.jpg?profile=RESIZE_400xeu te privesc și în adânc cu chipul

îți văd iubirea ca pe-o mângâiere

[el]

dragostea ne-nalță ca timpul

și eu în tine simt o altă vrere

ce bate-n noi chemarea de plăcere

și-n apus devine clopot veșnic trupul

[ea]

din clepsidră se naște-un infinit

și-n fiecare fir de timp iubirea

se-adună ca un cântec neîntrerupt

[el]

și eu răspund c-apusul e menit

să fie semnul că doar nemurirea

se scrie-n noi cu un sărut erupt

 

abba-baab-cde-cde

©Ioan Muntean, 2025

Citeste mai mult…

timp de dor (cybersonet CCCLXIV)

12. (poezie, cybersonet)

~ ciclul Calendar ~

trialog – romanțe de dragoste în dialog

timp de dor (cybersonet CCCLXIV)

clepsidra mereu un trup al dorinței

 

[ea]

se scurge-n noi nisipul ca o ardere

și apusul se-nclină spre sărut

7343cffd959b5c9059856b999c5c4ff6.jpg?profile=RESIZE_400xîn tine vreau să fiu să fiu tăcut

dar dorul meu e flacără și ardoare

[el]

și buzele se-aprind ca un început

și eu în tine caut iarăși înviere

dar timpul curge-n trup nu în pierdere

în clepsidră iubirea ne-a durut

[ea]

din fiecare clipă facem noi

un veșnic joc de foc și de lumină

ce cade pradă-n sărutări neobosit

[el]

și eu răspund: în tine curg șuvoi

și clepsidra devine a mea vină

că-n dorul tău rămân necontenit

 

abba-baab-cde-cde

©Ioan Muntean, 2025

Citeste mai mult…

clepsidra sărutului (cybersonet CCCLXIII)

11. (poezie, cybersonet)

~ ciclul Calendar ~

trialog – romanțe de dragoste în dialog

clepsidra sărutului (cybersonet CCCLXIII)

apusul mereu o promisiune eternă

 

[ea]

în clepsidră nisipul se prelinge

și apusul se-aprinde roșu-n noi

bf609fa30fc2e474ca24b1a5fbbd02a1.gif?profile=RESIZE_400xdar sărutul e veșnic dând nevoi

ca dorul să ne lege când apusul ninge

[el]

și eu privesc cum clipa iar se stinge

dar dragostea se naște între doi

și timpul trece-n valuri peste ploi

dar trupul tău în mine iarăși plânge

[ea]

din sărutări se face nemurire

și clepsidra ne spune că iubirea

nu moare chiar de soarele apune

[el]

și eu răspund cu zâmbet și-nflorire

ca dragostea ne e tăcuta firea

și-n apus rămâne-n veci minune

 

abba-baab-cde-cde

 ©Ioan Muntean, 2025

Citeste mai mult…

aurul iubirii (cybersonet CCCLXII)

10. (poezie, cybersonet)

~ ciclul Calendar ~

trialog – romanțe de dragoste în dialog

aurul iubirii (cybersonet CCCLXII)

toamna ca un poem al dorinței ce renaște

 

[ea]

pe câmpul toamnei zorii se aprind

și frunza arde-n aur și tăcere

15a52a7f6588ec47e68ad66909258910.jpg?profile=RESIZE_400xdar dorul meu în tine are vrere

și pașii mei spre tine se întind

[el]

și eu cu tine zorii îi cuprind

în dimineața asta de mistere

că dragostea din noi e ca o miere

și toamna-n trupuri vreau să colind

[ea]

din sărutări se naște-un legământ

și-n tine simt o altă primăvară

chiar dacă toamna frunza o preschimbă

[el]

și eu răspund cu zâmbetul meu sfânt

și-n dimineață dorul iarăși zboară

ca frunza ce în vânt ușor se plimbă

 

abba-baab-cde-cde

©Ioan Muntean, 2025

Citeste mai mult…

frunze căzute nostalgic (cybersonet CCCLXI)

09. (poezie, cybersonet)

~ ciclul Calendar ~

trialog – romanțe de dragoste în dialog

frunze căzute nostalgic (cybersonet CCCLXI)

toamna ca o atingere moale

 

[ea]

în dimineața toamnei mă aplec

pe pielea ta cu gura mea de dor

d16cece5cddb85c133242a0563b40774.jpg?profile=RESIZE_400xși fiecare frunză ce se frânge-n zbor

îmi spune să te strâng să te petrec

[el]

și eu răspund cu trupul meu sec

și buzele îți dau un gust ușor

că toamna-i dimineața de amor

și-n fiecare clipă te înduplec

[ea]

din răsuflarea ta mă nasc din nou

și dorul meu în frunze se preface

dar în sărut rămâne neclintit

[el]

și eu în tine caut caldul cadou

și dimineața toamnei să ne împace

cu dorul nostru veșnic nesfârșit

 

abba-baab-cde-cde

©Ioan Muntean, 2025

Citeste mai mult…

Cârciumi de pomină de altădată (9)

Farmecul cârciumilor cu lăutari din Vechii Bucureşti

b21ac981690aaf200bc6a8f868d1aeff.jpg?profile=RESIZE_400x„Liră jalnică, duioasă,

Ce tot răsuni în zadar

Când fericirea și viața

Să sfârșește cu amar.”

Nu se putea închipui locantă de soi în vechii București fără măcar un balaoacheș cu diblă din care picura lapte și miere, necum note muzicale, căci dumnealui nici c-avea habar de portative și diezi. Dar ce chibzuială?! Avea, în schimb, un simț înnăscut de a ține cu măiestrie isonul, căci degetele îi jucau dumnezeiește pe strunele bine întinse și acordate după ureche în cvinte perfecte, iar arcușul cu fir de coadă de cal devenea baghetă de vrăjitor în mâinile-i dibace.

Muzichiia scripcarilor de demult se auzea de la bodegile și birturile de pe malurile Dâmboviței și era leac de alinare pentru orișice suferință: „Zi, lăutare, cântarea aia de jale, să mă răcoresc un pic!“ lângă o carafă cu vin. Lăutaria a plecat din mahalalele mărginașe dar a sfârșit prin a cuceri localurile cele mai sclivisite din inima orașului.

La început, lăutarii erau cei mai de preț robi „de vatră” de pe moșiile marilor boieri, fiind prețăluiți și de cinci ori mai bine decât un spoitor, aurar sau căldărar. Apoi, au fost trimiși să colinde orașele lumii, din Stambul până-n Lipsca, pentru a deprinde sunete noi și ritmuri pline de ciudate farafastâcuri. Maeștrii viorii ajunseseră adevărate oglinzi ale vremurilor lor: au învățat galeșe refrene osmanlâie pentru stăpânii saraiurilor, dar și cântece grecești mai jucăușe pentru fanarioți, după cum au cutremurat sufletele nostalgice cu acorduri rusești pe vremea Regulamentului Organic.

După ‘48, au cutreierat iarăși Europa, învățând polci, mazurci, valsuri, și din acest amalgam, destul de nelalocul lui la început, născându-se apoi, cvintesențial, într-o și mai ciudată împreunare cu doina și balada veche românească, o alcătuire unică și nemaiauzită, anume acel freamăt al emoțiilor care „l-a dat pe spinare” pe Franz Liszt atunci când soarta lui s-a întrepătruns, într-o seară de poveste, cu cea a lui Barbu Lăutaru - un soi de basm polifonic al unei cobze eliberate de opreliștile vreunui canon.

Bucureștii au prețuit dintotdeauna muzica lăutărilor adevărați, „de mătase”, și au cultivat-o cu statornicie în locantele lui de poveste, în locantele de altădată, în care - ca și astăzi - se cânta aprig, de jucau paharele pe masă, dârdâiau piftiile și gâlgâiau în sosuri fripturile, iar petrecăreții acompaniau taraful lovind ritmic cu tacâmurile de alpaca argintată în tipsiile golite de bunătăți. Ne-o spune și maestrul Viorel Cosma în cartea despre București - citadela seculară a lăutarilor români (1550-1950), despre „cârciumi, birturi, bodegi și restaurante, racherii și berării, parcuri și grădini cu muzică”. De peste tot, de la „Leul și Cârnatul” sau „Luzana”, de la „Nae Sacâz Sperie-Pește”, „Groapa dulce”, „Parcul privighetorilor”, „La trei frunze de viță” sau „Flora”, răsunau cântecele lăutărești ale unor adevărate dinastii de virtuozi, precum Dinicu, Ochialbi, Ciolac, Sava Pădureanu, Nicolae Buică, Moțoi sau Albeșteanu.

8f26e92ac3bd790689bf69b281f3350a.jpg?profile=RESIZE_400xFarmecul particular al cetății pitorești unde, raportat la numărul de ulițe și de locuitori, erau multe biserici și mânăstiri dar și mai multe cârciumi și restaurante decât oriunde altundeva pe bătrânul continent, era dat în primul rând de viersul neasemuit ce se revărsa melodios din fiecare cârciumă, de pe Podul Beilicului până pe Podul Caliței și mai departe pe Podul Mogoșoaiei. Viorel Cosma ne reamintește că la „Cireșica”, vatmanul tramvaiului ce venea de la Gara de Nord și făcea stație înainte de a o coti la stânga pe bulevardul Elisabeta, striga cu glas îmbietor și baritonal:

„Coboară, neamule, să mânânci pește batog/Și să-ți cânte Zavaidoc!”.

Acest gen de reclamă orală a funcționat până foarte aproape de timpurile noastre, când la „Hanul Galben” (numit așa de la culoarea în care fusese spoit de primul său proprietar, clucerul Preda) cânta Fărâmiță Lambru cu acordeonul lui cu burduf tocit și găurit.

a8216752168a709c9dd54987832173ef.jpg?profile=RESIZE_400xHanurile, birturile și cârciumile și-au păstrat multă vreme mâncărurile și specialitățile adunate de la greci și de la turci. Se aduceau la mese – zice George Costescu – „ciorbe acre (cu borș, cu potroace ori bătute cu ou), paceauá, schimbeauá, tuslama de burtă de văcuță sau de picioare de vițel, piftii de purcel, iahnii de crap, somn, știucă, ciulama de ciuperci, scoici umplute, scordolea de raci și altele. Grătarele nu lipseau, la fel și vinurile selectate din cele mai rafinate sorturi românești.”

Francezul Ulysse de Marsillac în Le Moniteur Roumain, nota cu îndreptățire prin 1869: „Acești lăutari, vedeți dumneavoastră, sunt descendenții direcții ai rapsozilor, ai poeților epici, ai barzilor din timpurile antice”. Cel care-l recomandase pe Marsillac să scrie în presa bucureșteană, criticul muzical și compozitorul Grigore Ventura - stăpânul câinelui Leandru, mare amator de bere la halbă! - le-a încredințat marilor lăutari bucureșteni faimoasa-i Horă de la Sinaia, piesă devenită laitmotiv în repertoriul acestora.

Primele mari tarafuri bucureștene așa-zise moderne au aparținut, în prima parte a veacului al XIX-lea, prințului Suțu, lui Dinicu Golescu și negustorului grec Souliotis. Pictorul Charles Doussault, martor ocular al unei petreceri câmpenești ținute în curtea unei case boierești, a lăsat o splendidă acuarelă din 1846 consacrată serbării, în prim-plan apare un taraf alcătuit dintr-un staroste viorist, încă doi scripcari, un naist și doi cobzari, cu toții îmbrăcați în costume orientale și purtând fesuri cu ciucur pe cap. Din geamlâcul conacului, muzicanții erau admirați de musafirii străini ai hospodarului valah.

6e872ca4461c274bbd51e1d90c72d857.jpg?profile=RESIZE_400xLăutarii erau îndemnați să cânte deopotrivă la petrecerile lumești și la marile sărbători religioase, încă de demult, de pe vremea lui Vodă Brâncoveanu, care avea tocmiți pentru „muzica curții” surlari, trâmbițași și mehteri turci, toboșari ungurești, dar și lăutari, cimpoiași și cobzari valahi. Când Vodă Caragea a intrat în București, pe 12 decembrie 1812, din alaiul său au făcut parte și „lăutarii domnești” ai marelui armaș Alecu Mavrocordat. Asemenea, primul domn pământean de după fanarioți, Grigore Ghica, a purces la prima sa defilare solemnă prin oraș, pe 6 noiembrie 1822, însoțit de cei aproape două sute de țigani ai armașului, „cântând din felurite instrumente”.

Nicolae Filimon spune că înainte de 1860 se înființaseră în Capitală numeroase tarafuri: „Lăutarii numără numai în București aproape 40 de bande sau tacâmuri, după cum le spun ei”.

Încet, între „sunători” (vioară, cobză, nai și țambal de gât) se impune și guristul, la început fiind chiar unul dintre aceștia. Se naște astfel „cântecul de lume”, ca specie a folclorului orășenesc bucureștean, Anton Pann fiind cel dintâi care-l cultivase, încă înainte de 1850. Se spune că guristul (azi se cheamă chanteur) trebuia „să aibe piept sănătos și răsuflare lungă” și, vorba lui Ionnescu-Gion, să fie atât de convingător „încât să facă și cărămida să plângă”! Vasile Alecsandri a băgat de seamă că asemenea cântări „erau pretutindeni bine primite la mese, la nunți, la petreceri, prin grădini sau prin vii”.

Tematica este din ce în ce mai curajoasă, ba chiar deocheată. La chefurile dinspre ziuă întotdeauna se cereau cântece mai fără perdea, precum:

„Aleargă, suflete, aleargă

La soția ta cea dragă

Ridică de pe picioare

Orice fel de-nvelitoare

Și spune cu îndrăzneală

C-am să fac mare năvală”.

Altminteri, Văcăreștii sau Costache Conachi nu se dădeau în lături nici ei să compună astfel de „trăznăi”. Prin 1793, un călător neamț nota cu candoare stihuiri „anonime” precum:

„Mititică ești la gură,

Dulce la căutătură.

Mititică ești la stat

Și cu haz la sărutat”.

În locantele orașului se aflau un amestec de mâncare proaspătă, bună, bine mirositoare, băutură ieftină -se putea bea și „cu burta”!- și zaiafet lăutăresc. În tinerețea sa, viitorul memorialist Constantin Bacalbașa dejuna la birturi „cu 90 de bani și anume: pâine 10 bani, două ouă fierte 20 bani, o fleică 40 bani, un măr 10 bani, bacșișul 10 bani; cu vin costa 1 leu și 10 bani”. Lăutarii nu se puneau la socoteală. Ei cântau pe la mese și numai cine voia îi dăruia. Numai restaurantele mari aveau orchestre de muzicanți angajate permanent. Majoritatea cântăreților și formațiilor, chiar și numele mari peregrinând, în aceeași seară, dintr-un local în altul.

„Foaie verde murele,

Rele sunt frigurile,

Mai rele dragostile.

De friguri, zaci și te scoli,

De dragoste, zaci și mori!”

Pe lângă grătarul cu mititei, patricieni, scăricică, fleici, „piz…ici de văcuță”, momițe, măduvioare, rotocoale de berbecuț, coaste de porc și antricoate cu floare de vită, cântecul lăutăresc de lume, adeseori cu mlădieri de manea orientală amestecate cu rezonanțe de șansonetă franțuzească sau tango argentinian, era un punct, obligatoriu, în „meniu”. Mai cu seamă grădinile cu muzici: „La trei ochi sub plapumă”, „Trei sarmale”, „Trei lulele”, „La botul calului”, „La ciobanul vesel”, „La Tache Zbanghiul”, „Bodega boilor”, „La salonul de aur”, „La ochiul lui Dumnezeu”, „La Iepurele de aur”, „Pui de tigru”, „Podgoreanu vesel”, „Scăricică”, „La minor”, „La șapte șvabi”, „Motanul negru”, „Trei chiftele”, „La mielul alb”, „La rățoi”, „La câinele alb”, „La berbec”, „Potcoava”, „Pisica neagră”, „Mărul de aur”…, unde cap de afiș erau tarafurile și guriștii.

6e872ca4461c274bbd51e1d90c72d857.jpg?profile=RESIZE_400xMarile tarafuri treceau cu ușurință scena de la cheful birtului la reprezentațiile de gală și înapoi. Grigoraș Dinicu putea cânta în aceeași seară atât pe scena Ateneului Român cât și la restaurantul Continental.

În 1937, cu ocazia Expoziției Internaționale de la Paris, la dejunul de gală oferit de Regele Carol al II-lea, avea să strălucească într-un memorabil „divertisment muzical”. Pe mese se înșirau toate minunățiile gastronomiei românești însoțite de băuturile noastre:

Crap de Snagov cu aromate. Pelin, reccolta 1934.

Pateuri de Ploiești.

Piftie de curcan în geleul ei.

Icre negre proaspete. Vin alb de Silistra, recolta 1931.

Borș de pui. Alb de Valea Călugărească, recolta 1928.

Sterlet de Dunăre a la Cernavodă. Alb de Alba-Iulia, recolta 1932.

Musaca a la Moldova. Alb de Mediaș, recolta 1934.

Țuică de Văleni, 1914 și Tescovină de Craiova, 1930.

Sarmale de Buzău. Alb de Tighina, recolta 1923.

Foi de viță farces à l’ancienne.

Tocană d’abats de volaille, a la Sibiu. Rose de Silistra, recolta 1930.

Iepure de Sighișoara a la Bucureșteana. Roșu de Sâmburești, recolta 1934.

Friptură românească: Gâscă de Valahia și anturajul său de cailles, fasani și prepelițe. Alb de Murfatlar, recolta 1934.

Mititei de Băneasa. Alb de Silistra, recolta 1930.

Salate: vinete, tomate, lăptuci, ardei.

Brânzeturi, în armonia lor: Burduf, Brăila de munte, Cașcaval.

Patiserii naționale: baclava, cataif cu cremă, sarailie cu nuci, Fetească, recolta 1932.

Plăcintă cu mere. Cotnari, 1918 și 1900

Înghețată (Parfait de Sinaia). Vin șampanizat, România, brut 1928.

Fructe diferite.

Cafea turcească. Coniac românesc.

Noaptea, povestea Grigoraș Dinicu, s-a încheiat cu o scenă de neuitat: celebra cântăreață franțuzoaică Mistinguette „arătându-și superbele picioare naistului Fănică Luca, care-i cânta la ureche”…

Restaurantul asociaților Dumitru Enescu și Ion Andreescu, veniți de la Iordache Ionescu în 1904, a constituit, în strada Sfântul Ioan Nou de lângă Hanul Kretzulescu, unul din locurile de atracție pentru amatorii bucureșteni de muzică lăutărească, aici concertând mai întâi orchestra lui Cristache Ciolac, apoi tarafurile lui Gheorghiță și Grigoraș Dinicu, în timp ce pe mese se răsfățau nenumărate platouri cu bucate tradiționale românești: babic, ghiudem, cârnați afumați, rațe și gâște de vânat afumate, brânzeturi de Dobrogea și cașcaval de Penteleu, curcani umpluți cu castane.

În ianuarie 1934, la a șasea aniversare a cotidianului Curentul, meniul a fost dedicat, fel cu fel, marilor jurnaliști ai epocii:

„Țuică de Văleni din alambicul misionarelor lui N. Iorga.(…)

Icre de știucă romanțioasă a la Romulus Dianu.

Saramură de crap piperată a la Pamfil Șeicaru. (…)

Cartofi prăjiți a la răbdările lui Dragoș Vrânceanu. (…) Murături acrite de Petre Mihăilescu. (…)

Plăcintă cu brânză literară a la Cezar Petrescu (…)”.

… Tot astfel se vor fi petrecut multe alte chefuri de pomină în Bucureștii boemi de altădată, însuflețiți de atâtea neamuri de lăutari vestiți spre bucuria dumnealor, conașii cu dare de mână și aplecare spre toate cele frumoase. Bucureștii Vechi în sărbătoare - ce mândrețe de oraș și ce mândrețe de oameni însemnați!

3b1f6537825b69fcbe34a0b751a82644.jpg 

sursa: Kera Calița ot Jariștea

Citeste mai mult…

melancolia dorinței (cybersonet CCCLX)

08. (poezie, cybersonet)

~ ciclul Calendar ~

trialog – romanțe de dragoste în dialog

melancolia dorinței (cybersonet CCCLX)

o dimineaţă ca un ecou al dorinței

 

[ea]

pe frunza toamnei lacrimile dezmierd

și dimineața poartă dorul greu

d9aa500d04e5ff79d17d2c488c6bd6a5.jpg?profile=RESIZE_400xcu tine vreau să încep drumul meu

și dorul meu de tine e-un biet hazard

[el]

în toamna asta vreau să fiu mereu

și eu răspund cu ochii mei ce ard

și dragostea ne prinde-n al său acord

că dimineața-n tine sunt un zmeu

[ea]

un dor ce crește-n mine ca o vie

îți dăruiesc în zori cu-mbrățișare

căci toamna-i caldă doar prin al tău trup

[el]

și eu îți dau dorința ce-nflorie

și-n dimineață simt acea chemare

că dragostea e toamna-n al nostru stup

 

abba-baab-cde-cde

©Ioan Muntean, 2025

Citeste mai mult…
-->